Caterina Zanca
contemporary jewellery
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ESIBIZIONI ED EVENTI
ALLIAGES
Museé du bijou contemporain Espace Solidor
Agosto 2015
Donazione presso il Museo Espace Solidor.
La collezione ALLIAGES Legacy andrà al Museo Espace Solidor a Cagnes-sur-Mer in Francia, vicino a Nizza. Questo posto meraviglioso è dedicato solo alla gioielleria d'arte contemporanea e possiede una collezione molto importante.
Dal 18 maggio al 6 ottobre sarà in scena la 3a edizione del premio e una selezione delle prime due edizioni.
Inaugurazione sabato 18 maggio alle 12:00. Non perderlo !
Espace Solidor, place du Château, 06800 Cagnes-sur-Mer
Museé Cagnes sur Mer
Museé du bijou contemporain Espace Solidor
Agosto 2015
Donazione presso il Museo Espace Solidor.
La collezione ALLIAGES Legacy andrà al Museo Espace Solidor a Cagnes-sur-Mer in Francia, vicino a Nizza. Questo posto meraviglioso è dedicato solo alla gioielleria d'arte contemporanea e possiede una collezione molto importante.
Dal 18 maggio al 6 ottobre sarà in scena la 3a edizione del premio e una selezione delle prime due edizioni.
Inaugurazione sabato 18 maggio alle 12:00. Non perderlo !
Espace Solidor, place du Château, 06800 Cagnes-sur-Mer
Museé Cagnes sur Mer
ESIBIZIONI ED EVENTI
ADORNAMENT
The shape of wearable art
Maggio 2016
Design.Ve è un festival diffuso nella città lagunare più bella del mondo. E, tra le cose da vedere all’interno di questo evento c’è Adornment – Contemporary Jewelry Exhibition, sezione dedicata al gioiello contemporaneo. Il tema della mostra di quest’anno è The shape of wearable art: «un gioiello che esplora e valica i tipici confini formali del corpo per sfidarne la mera vestibilità e oltrepassarne il limite». In effetti, lo spirito del programma viaggia sul lo dell’avanguardia: sono stati selezionati quei pezzi che per forma, design e uso del materiale, sfidano il convenzionale spazio di vestibilità per oltrepassarlo ed entrare in dialogo con il corpo in una modalità inaspettata, capace di svelare nuovi sensi e significati legati all’identità dell’individuo, in quanto essere singolo o inserito nella collettività.
In mostra saranno esposti 14 tra artisti e designer del gioiello internazionale: Rosalba Balsamo, Florence Croisier, Clara del Papa, Marion Delarue, Eleonora Ghilardi, Elie Hirsch, Florence Jaquet, Laberintho, Chiara Lucato, Letizia Maggio, Paola Mirai, Ōki Izumi, Nazan Pak e Caterina Zanca.
The shape of wearable art
Maggio 2016
Design.Ve è un festival diffuso nella città lagunare più bella del mondo. E, tra le cose da vedere all’interno di questo evento c’è Adornment – Contemporary Jewelry Exhibition, sezione dedicata al gioiello contemporaneo. Il tema della mostra di quest’anno è The shape of wearable art: «un gioiello che esplora e valica i tipici confini formali del corpo per sfidarne la mera vestibilità e oltrepassarne il limite». In effetti, lo spirito del programma viaggia sul lo dell’avanguardia: sono stati selezionati quei pezzi che per forma, design e uso del materiale, sfidano il convenzionale spazio di vestibilità per oltrepassarlo ed entrare in dialogo con il corpo in una modalità inaspettata, capace di svelare nuovi sensi e significati legati all’identità dell’individuo, in quanto essere singolo o inserito nella collettività.
In mostra saranno esposti 14 tra artisti e designer del gioiello internazionale: Rosalba Balsamo, Florence Croisier, Clara del Papa, Marion Delarue, Eleonora Ghilardi, Elie Hirsch, Florence Jaquet, Laberintho, Chiara Lucato, Letizia Maggio, Paola Mirai, Ōki Izumi, Nazan Pak e Caterina Zanca.
Ohmyblue gallery
Ohmyblue selected stories
Questi "dialoghi" hanno portato ad inaugurare Selected Stories lo scorso 10 dicembre con Susanna Baldacci, Corrado De Meo, Maria Rosa Franzin, Gigi Mariani, Barbara Paganin, Yoko Takirai e Pietro Pellitteri, Sergio Stefano Spivach, Babette von Dohnanyi, Gabi Veit, Caterina Zanca.
La mostra (in corso fino al 10 gennaio) si concentra sul rapporto tra i diversi percorsi artistici creati negli ultimi anni da alcuni dei più importanti artisti del gioiello contemporaneo italiani.
La mostra invita lo spettatore a conoscere i diversi linguaggi di questi autori, avendo la possibilità di assistere all'intrecciarsi di poetiche e identità.
Elena Rizzi
Questi "dialoghi" hanno portato ad inaugurare Selected Stories lo scorso 10 dicembre con Susanna Baldacci, Corrado De Meo, Maria Rosa Franzin, Gigi Mariani, Barbara Paganin, Yoko Takirai e Pietro Pellitteri, Sergio Stefano Spivach, Babette von Dohnanyi, Gabi Veit, Caterina Zanca.
La mostra (in corso fino al 10 gennaio) si concentra sul rapporto tra i diversi percorsi artistici creati negli ultimi anni da alcuni dei più importanti artisti del gioiello contemporaneo italiani.
La mostra invita lo spettatore a conoscere i diversi linguaggi di questi autori, avendo la possibilità di assistere all'intrecciarsi di poetiche e identità.
Elena Rizzi
Dialoghi -JJDA AGC-
Settembre 2016
I “Dialoghi” tra i soci delle due associazioni è rimbalzato da una parte all'altra del globo con l’invio di immagini riferite alla reciproca cultura artistica, per suggerire la creazioni dei gioielli, attraverso forme, colori e suggestioni di ciascun paese stabilendo che, al termine della mostra, i vari partecipanti avrebbero fatto dono l’un l’altro delle varie opere. La visita a tale mostra quindi è un'occasione unica per assaporare la visione dell'arte e del mondo occidentale analizzata da parte di artisti del Sol Levante e l'interpretazione di artisti italiani nel confronto della cultura giapponese attraverso la realizzazione di gioielli contemporanei di ricerca.
Autori AGC (Associazione Gioiello Contemporaneo)
Francesca ANTONELLO, Adrean BLOOMARD, Roberta BERNABEI, Patrizia BONATI, Anna Maria CARDILLO, Luisa CHIANDOTTO, Corrado DE MEO, Clara DEL PAPA, Elisabetta DUPRE’, Flavia FENAROLI, Anna FORNARI, Rita MARCANGELO, Maria Rosa FRANZIN, Nicoletta FRIGERIO, Lucilla GIOVANNINETTI, Angelo LOMUSCIO, Chiara LUCATO, Gigi MARIANI, Simona MATERI, Marco MINELLI, Paola MIRAI, NALJ Jewels, Eliana NEGRONI, Margareta NIEL, Tania PALAZZI, Liana PATTIHIS, Alessandra PASINI, Roberta PAVONE, Marco PICCIALI, Alba POLENGHI LISCA, Daniela REPETTO, Stefano ROSSI, Chiara SCARPITTI, Sergio SPIVACH, Stefano SPIVACH, Claudia STEINER, Yoko TAKIRAI, Silvia VALENTI, Barbara UDERZO, Gabi VEIT, Caterina ZANCA.
Autori JJDA (Japan Jewellery Designers Association)
FUJIMOTO Nahoko, HATANAKA Noriko, HIRAKAWA Fumie, ITO Satomi, KASHIHARA Erina, KOBARI Keiko KOBAYAKAWA Mariko, KOJIMA Takashi, MATSUURA Mineri, MISHIMA Itto, NAKAHARA Eiko, NAKAJIMA Nagi, NARUMI Taeko, OSHIMA Yayoi, SATO Yoko, SHIGETA Emiko, SHIRAO Yumi, SUGA Mario, SUMA Fumie, TAGUCHI Fumiki, TAKAGI Chisa, TAKANAKA Harumi, TANEZAWA Setsuko, TSUBOI Keiko, UCHIDA Yoshiko, UNNO Eriko, WASHIMI Nobuko, YAMAZAKI Sumiko, YASUGI Mayumi, YUKI Makiko, HIEDA Makoto, HIRAKO Koichi, KITADA Michie, KOMIYA Takako, NAGAI Yutaka, NISHIWAKI Nobuko, SAWAMOTO Masako, YOSHIDA Yuko, MIZUNO Kaoluko, KIYOTA Tomoaki.
I “Dialoghi” tra i soci delle due associazioni è rimbalzato da una parte all'altra del globo con l’invio di immagini riferite alla reciproca cultura artistica, per suggerire la creazioni dei gioielli, attraverso forme, colori e suggestioni di ciascun paese stabilendo che, al termine della mostra, i vari partecipanti avrebbero fatto dono l’un l’altro delle varie opere. La visita a tale mostra quindi è un'occasione unica per assaporare la visione dell'arte e del mondo occidentale analizzata da parte di artisti del Sol Levante e l'interpretazione di artisti italiani nel confronto della cultura giapponese attraverso la realizzazione di gioielli contemporanei di ricerca.
Autori AGC (Associazione Gioiello Contemporaneo)
Francesca ANTONELLO, Adrean BLOOMARD, Roberta BERNABEI, Patrizia BONATI, Anna Maria CARDILLO, Luisa CHIANDOTTO, Corrado DE MEO, Clara DEL PAPA, Elisabetta DUPRE’, Flavia FENAROLI, Anna FORNARI, Rita MARCANGELO, Maria Rosa FRANZIN, Nicoletta FRIGERIO, Lucilla GIOVANNINETTI, Angelo LOMUSCIO, Chiara LUCATO, Gigi MARIANI, Simona MATERI, Marco MINELLI, Paola MIRAI, NALJ Jewels, Eliana NEGRONI, Margareta NIEL, Tania PALAZZI, Liana PATTIHIS, Alessandra PASINI, Roberta PAVONE, Marco PICCIALI, Alba POLENGHI LISCA, Daniela REPETTO, Stefano ROSSI, Chiara SCARPITTI, Sergio SPIVACH, Stefano SPIVACH, Claudia STEINER, Yoko TAKIRAI, Silvia VALENTI, Barbara UDERZO, Gabi VEIT, Caterina ZANCA.
Autori JJDA (Japan Jewellery Designers Association)
FUJIMOTO Nahoko, HATANAKA Noriko, HIRAKAWA Fumie, ITO Satomi, KASHIHARA Erina, KOBARI Keiko KOBAYAKAWA Mariko, KOJIMA Takashi, MATSUURA Mineri, MISHIMA Itto, NAKAHARA Eiko, NAKAJIMA Nagi, NARUMI Taeko, OSHIMA Yayoi, SATO Yoko, SHIGETA Emiko, SHIRAO Yumi, SUGA Mario, SUMA Fumie, TAGUCHI Fumiki, TAKAGI Chisa, TAKANAKA Harumi, TANEZAWA Setsuko, TSUBOI Keiko, UCHIDA Yoshiko, UNNO Eriko, WASHIMI Nobuko, YAMAZAKI Sumiko, YASUGI Mayumi, YUKI Makiko, HIEDA Makoto, HIRAKO Koichi, KITADA Michie, KOMIYA Takako, NAGAI Yutaka, NISHIWAKI Nobuko, SAWAMOTO Masako, YOSHIDA Yuko, MIZUNO Kaoluko, KIYOTA Tomoaki.
Segno FORMA Colore
Ottobre 2019
A cura di Corrado De Meo con
Maria Rosa Franzin, Chiara Lucato, Caterina Zanca
MESDAMES
Maggio 2022
Mesdames. Ritratti femminili e dettagli contemporanei nelle stampe d’epoca napoleonica
Biblioteca Universitaria di Pavia 2022
In occasione del bicentenario dalla morte di Napoleone Bonaparte (1821-2021), insieme a AGC Associazione Gioiello Contemporaneo inauguriamo la mostra MESDAMES ritratti femminili e dettagli contemporanei nelle stampe d’epoca napoleonica della Biblioteca Universitaria di Pavia.
Una serie di ritratti femminili in epoca napoleonica, a partire da preziosi fondi delle stampe conservate in Biblioteca ispirano gli accostamenti alle opere gioiello degli autori contemporanei.
Il contorno prende vita nei riferimenti a personaggi dell’epoca, figure femminili, nobili, artiste, vicine al Bonaparte o soltanto evocate nei leggeri tratti neoclassici.
L’epoca napoleonica, di cui nel biennio appena trascorso è stato rievocato in molteplici occasioni con il fasto e la speciale allure legata al potere e al carisma di Napoleone Bonaparte (già Re d’Italia e Imperatore in visita a Pavia nel 1805), si sfuma nello scenografico Salone Teresiano che ospita la mostra degli autori contemporanei.
A confermare l’impegno di AGC Associazione Gioiello Contemporaneo che promuove la cultura del gioiello di ricerca, la sfida di oggi è questo dialogo immaginario tra ritratti d’epoca, le dame del tempo, lo sguardo del tenebroso sovrano e le opere contemporanee: dettagli emersi di uno stile che va oltre il neoclassico, che reiterano nuovamente il concetto di ornamento: body ornaments fuori dal tempo.
L’esposizione è curata da Eliana Negroni con la collaborazione di Antonella Campagna e l’allestimento è di Francesca Mo.
Gli artisti delle opere in mostra espongono in contesti internazionali e partecipano a premi e collezioni prestigiose dedicate al gioiello d’autore:
Sara Barbanti
Maura Biamonti
Luisa Chiandotto
Jeemin Jamie Chung
Corrado De Meo
Laura Forte
Maria Rosa Franzin
Stefano Fronza
Lucilla Giovanninetti
Francesca Mo
Kazumi Nagano
Liana Pattihis
Sara Progressi
Yoko Takirai
Ognyana Teneva
Caterina Zanca.
Mesdames. Ritratti femminili e dettagli contemporanei nelle stampe d’epoca napoleonica
Biblioteca Universitaria di Pavia 2022
In occasione del bicentenario dalla morte di Napoleone Bonaparte (1821-2021), insieme a AGC Associazione Gioiello Contemporaneo inauguriamo la mostra MESDAMES ritratti femminili e dettagli contemporanei nelle stampe d’epoca napoleonica della Biblioteca Universitaria di Pavia.
Una serie di ritratti femminili in epoca napoleonica, a partire da preziosi fondi delle stampe conservate in Biblioteca ispirano gli accostamenti alle opere gioiello degli autori contemporanei.
Il contorno prende vita nei riferimenti a personaggi dell’epoca, figure femminili, nobili, artiste, vicine al Bonaparte o soltanto evocate nei leggeri tratti neoclassici.
L’epoca napoleonica, di cui nel biennio appena trascorso è stato rievocato in molteplici occasioni con il fasto e la speciale allure legata al potere e al carisma di Napoleone Bonaparte (già Re d’Italia e Imperatore in visita a Pavia nel 1805), si sfuma nello scenografico Salone Teresiano che ospita la mostra degli autori contemporanei.
A confermare l’impegno di AGC Associazione Gioiello Contemporaneo che promuove la cultura del gioiello di ricerca, la sfida di oggi è questo dialogo immaginario tra ritratti d’epoca, le dame del tempo, lo sguardo del tenebroso sovrano e le opere contemporanee: dettagli emersi di uno stile che va oltre il neoclassico, che reiterano nuovamente il concetto di ornamento: body ornaments fuori dal tempo.
L’esposizione è curata da Eliana Negroni con la collaborazione di Antonella Campagna e l’allestimento è di Francesca Mo.
Gli artisti delle opere in mostra espongono in contesti internazionali e partecipano a premi e collezioni prestigiose dedicate al gioiello d’autore:
Sara Barbanti
Maura Biamonti
Luisa Chiandotto
Jeemin Jamie Chung
Corrado De Meo
Laura Forte
Maria Rosa Franzin
Stefano Fronza
Lucilla Giovanninetti
Francesca Mo
Kazumi Nagano
Liana Pattihis
Sara Progressi
Yoko Takirai
Ognyana Teneva
Caterina Zanca.
Israel Biennale of Contemporary Jewelry
Novembre 2022
“The colors of my life
Are bountiful and bold
The purple glow of indigo
The gleam of green and gold
The splendor of a sunrise
The dazzle of a flame
The glory of a rainbow
I put 'em all to shame …”
(Cy Coleman / The Colors of My Life)
Color is the visual perceptual property derived from the light spectrum interacting with the eye’s photoreceptor cells. It plays a vitally important role in the world in which we live. Color can sway thinking, change actions, and cause reactions. It can irritate or soothe your eyes, raise your blood pressure or suppress your appetite. When used in the right ways, color can even save on energy consumption. Although colors are essential in determining our primary attitude to an object, their physical meaning remains controversial. Referring to this, Aristotle claimed that colors are only a reflection of light, so there is no difference between a cloud and its shadow reflected upon the sea.
Covid - 19 has disrupted and changed the reality familiar to us; the lifestyle as we knew it has reversed from one end to the other. It caused, at once, a fundamental change in the patterns of life, the economy, and society, caused a rift, a turning point, and introduced another layer into our lives, a layer of instability, of uncertainty, which obscures reality. After this long period of blackness and fear, sometimes even despair, one begins to see the light at the end of the tunnel; it is just the right time to add colors and joy to our lives.
The Biennale of Contemporary Jewelry, in its first edition, is an event that was fundamentally created to give maximum exposure and a common platform to the participating artists and students, promote the field of contemporary jewelry, and make it accessible to the public. The theme chosen for the Open Call and accompanying the Biennale in its current edition is "Colorful Recovery".
One hundred and eighty-seven applied. Twenty artists and seven students from around the world were chosen by the panel of judges (Rachel Sasporta, Nichka Marobin, Chequita Nahar) to present their theme interpretations. Together they created a highly colorful contemporary jewelry exhibition.
Ariel Lavian
Curator
“The colors of my life
Are bountiful and bold
The purple glow of indigo
The gleam of green and gold
The splendor of a sunrise
The dazzle of a flame
The glory of a rainbow
I put 'em all to shame …”
(Cy Coleman / The Colors of My Life)
Color is the visual perceptual property derived from the light spectrum interacting with the eye’s photoreceptor cells. It plays a vitally important role in the world in which we live. Color can sway thinking, change actions, and cause reactions. It can irritate or soothe your eyes, raise your blood pressure or suppress your appetite. When used in the right ways, color can even save on energy consumption. Although colors are essential in determining our primary attitude to an object, their physical meaning remains controversial. Referring to this, Aristotle claimed that colors are only a reflection of light, so there is no difference between a cloud and its shadow reflected upon the sea.
Covid - 19 has disrupted and changed the reality familiar to us; the lifestyle as we knew it has reversed from one end to the other. It caused, at once, a fundamental change in the patterns of life, the economy, and society, caused a rift, a turning point, and introduced another layer into our lives, a layer of instability, of uncertainty, which obscures reality. After this long period of blackness and fear, sometimes even despair, one begins to see the light at the end of the tunnel; it is just the right time to add colors and joy to our lives.
The Biennale of Contemporary Jewelry, in its first edition, is an event that was fundamentally created to give maximum exposure and a common platform to the participating artists and students, promote the field of contemporary jewelry, and make it accessible to the public. The theme chosen for the Open Call and accompanying the Biennale in its current edition is "Colorful Recovery".
One hundred and eighty-seven applied. Twenty artists and seven students from around the world were chosen by the panel of judges (Rachel Sasporta, Nichka Marobin, Chequita Nahar) to present their theme interpretations. Together they created a highly colorful contemporary jewelry exhibition.
Ariel Lavian
Curator
Pensieri Preziosi 17
La mostra mette al centro un tema insolito quanto importante, divenuto centrale in questi due anni di pandemia: il tema della perdita, del ricordo, dell’affezione per chi non c’è più o è lontano da noi, per chi non è possibile incontrare o avere vicino, nel momento presente o per sempre.
L’Associazione Gioiello Contemporaneo, che ha promosso l’iniziativa, ha coinvolto orafi artisti provenienti da tutto il mondo chiedendo loro di realizzare un’opera ispirata al Gioiello Devozionale Contemporaneo, ossia un gioiello che custodisce una memoria affettiva, un sentimento di devozione, appunto, molto diffuso nella tradizione e, in passato, volto soprattutto alla devozione religiosa, al lutto o al sentimento amoroso (gioielli di età georgiana o vittoriana), ma che oggi si è voluto indagare nella prospettiva di una sensibilità contemporanea rispetto agli eventi del nostro tempo e alla realtà che ci circonda, come ha spiegato Mirella Cisotto Nalon, ideatrice della rassegna ed esperta di gioielleria contemporanea.
L’esposizione propone le opere di sessantanove artisti di provenienza internazionale, scelti fra i numerosissimi che hanno risposto al Bando di AGC, oltre a quelle dei sedici artisti invitati: Alejandra Solar, Arata Fuchi, Cristina Filipe, David Bielander , Helen Britton, Jivan Astfalck, Judy McCaig, Jurgen Eickhoff, Kadri Mälk Kazumi Nagano, Marianne Schliwinski, Ramon Puig Cuyàs, Sebastien Carrè, Silvia Walz, Stephen Bottomley, Tanel Veenre. I lavori esposti esprimono le diverse personalità di questi maestri orafi e raccontano storie, concetti, emozioni ma anche scelte tecniche e operative differenti, facendo emergere, attraverso interpretazioni interessanti e variegate, la sensibilità di ciascuno di fronte a un tema così delicato e complesso.
Mostra a cura di Mirella Cisotto Nalon, con la collaborazione di Maria Rosa Franzin di AGC - Associazione Gioiello Contemporaneo e su idea di Elena Alfonsi.
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